在艺术市场中，集中化的自上而下的结构使他们容易受到这种偏见的形成，他们成为了像区块链这样的去中心化技术破坏的目标。
然而，去中心化真的解决了这种集中化系统中嵌入的不平等吗?这个问题的答案还不清楚。
基于去中心化技术的艺术平台，让艺术家更平等、更直接地接触到收藏家。然而，这些艺术家仍然需要吸引藏家群体，他们的倾向可能仍然反映了传统艺术市场的趋势，在传统艺术市场中，收入最高的当代艺术家中有98%是男性白人。
策展艺术平台通常会根据收藏者的喜好进行定制，从而使这种趋势得以延续。像区块链这样的去中心化技术，最终是一种工具，可以成为艺术市场中现有问题的解决方案，也可以使同样的循环延续下去。
NFT创造了公平的竞争环境
在社交媒体上拥有大量粉丝的艺术家可以使用nft成功地向自己的社区出售自己的作品，而其他艺术家主要通过在策划的加密平台或画廊上放置位置找到收藏家。
区块链为艺术家和收藏家提供的匿名性在理论上可以让每个人都处于平等的地位。然而，艺术家很难在不暴露自己身份的情况下，恰当地展示和营销自己的作品。
即使在传统艺术市场，匿名也并不罕见。像班克斯这样的艺术家有效地利用它来表达他们的艺术，而不把他们的个人背景与模型联系起来。对于数字艺术家来说，区块链提供了对他们身份的更大控制。这是因为作品不需要来源于物理空间。
艺术家使用区块链来保持匿名的一个更重要的例子是艺术家Pak。在苏富比(Sothebys)最近的一次网上拍卖中，这位艺术家的作品以1700万美元的价格成交。
与Pak的互动完全发生在网上，甚至声音采访都是通过声音调制器完成的，从不透露艺术家的身份，他更喜欢被称为他们/他们。这位艺术家认为，匿名可以让收藏家的注意力完全集中在艺术品上，而不是艺术家的性别、种族或政治信仰。
因此，区块链技术对于选择匿名方式来展示自己和作品的艺术家来说是一个完美的工具。
