早期电影制片界的先锋人物们为了开发电影视觉语言，花费了以年为单位的漫长时间。虽然如今蒙太奇、切镜等已然是最为基础的媒介术语，但在刚刚出现时，是***革命性的。VR 中的设计师们才刚刚踏上前辈们走过的探索旅程，开始构建属于自己群体的共同语言。我们采访了 Daydream 的设计经理 Joshua To，来更好地了解设计师应该如何把握 VR 的前沿精神并应对这种全新媒介带来的挑战。同时，我们还想通过这次对话，更好地了解他在创建Google的移动 VR 平台品牌时获取的经验和教训。
追求多维度表现力
VR 是一种沉浸式、空间式、立体化的媒介。从很多角度上讲，它为创新留出了更多的空间，但它同样会受到品牌创建项目所共有的若干限制。就拿您的品牌会出现在什么媒体的什么位置来举例：它是否需要和其他品牌或元素共存，各个平台上的品牌体验是否一致(经常做 VI 的同学可以琢磨一下在用户控制的视觉空间里这些问题的解法)?我们最初就决定为平面平台和 VR 平台制作通用的 logo，因为我们想让各个平台的用户都能认出 Daydream，无论是 360 度体验还是头戴式耳机上的交互设计。这意味着我们要找到一种优雅的方式，让 3D 物体以 2D 形式显现出来，不是要耍什么戏法，而是要通过对 logo 的真正展现来完成。我们决定从一种***辨识度的元素入手 —— 那就是轮廓。事实上我们尝试通过一系列的视角变化来展示同一种轮廓 / 外形以强化印象。当您观看包装纸上或平面屏幕上的 Daydream 标志时，您会看到***显示在 2D 平面上的 3D 图形。
性能是另一个需要考虑的因素，在移动设备上尤其如此。立体界面运行起来本来已经比较吃力，添加动效或动画等元素会进一步拖慢速度。打个比方，如果您想要让自己的 logo 在 3D 状态更加立体，您应该考虑从制作到执行的所有流程及所需的工作量。
不要忽视偏见的力量
目前这个领域的设计师们处在一种独特的位置上：他们能塑造人们在 VR 这一新媒介上的初始体验。想要在 VR 中设计品牌，设计师不但要了解人们对当前平台的印象，还要拥有更改或定义这一印象的意愿。通过 Daydream，我们想要创造出一种包容性的 VR 愿景和受人喜爱的技术形象 —— 友善、温暖、面向大众。大众对 VR 技术往往持有 “出世” 的固有印象，我们选择让 Daydream 的品牌植根于自然世界，同时展现出技术所固有的神奇和可能性。
我们被自然界中存在着的数学形态深深打动。Logo 的基础结构 —— 6 个旋转着的外接轨迹构成黄金分割的图形，就是受到了自然几何学的启发，我们从蝴蝶的飞行模式、向日葵、叶子的排列方式、植物茎、树枝等处均可发现这一规律。我们花费了大量的精力来为图案注入动作效果，以此反映自然的维度，即使是在 2D 显示环境中。(您可以找一些 “开花” 的镜头来看，是不是很像 Daydream 的旋转动画?)
VR 优先
首先专注于 VR，然后再架设返回 2D 的桥梁。虽然最初，用户可能大多通过二维的媒介看到您的 logo，但它同样需要支持 VR 环境。为了获取最终的 Daydream 效果，我们在多种不同的 3D 软件中进行了图形建模，然后使用 3D 打印技术制作了很多不同形状和颜色的模型，以便研究成品的形状、线条和打光。这个过程部分反映了 Material Design 涉及到的纸张研究，研究者使用物理和纸质材料来模拟数字空间。通过将数字模型实体化为金属、纸板及塑料制造的物理模型，我们能够对其形状进行微调，使其平衡并具有辨识度。在用透明固体基材进行照明研究后，我们发现，我们不希望这个标志是完全实心的。我们利用透明度和渐变来使 2D 徽标呈现出半透明的质感，并决定使用与 Material Design 规范略微不同的阴影效果(因为它们不是 2D 环境的原生效果)。尽管在整个过程中，每个维度的微调都能影响到其他纬度，但***设计最有活力的媒介一直都是我们的根基，拥有***的辨识优先级。
了解您的极限
在 VR 环境中，重要的是要记得什么管用，什么没用，以及如果做错了，会有什么后果。丢帧或运行中出现 bug 可能会导致人们身体不适(注意，这是 VR 设计目前必须要注意的问题)，VR 技术所固有的与用户的亲密性，要求在为用户在个人空间中导航时必须小心翼翼。如果可能的话，您永远不会想去破坏用户全方位沉浸式的体验。应该避免出现 “不和谐” 的，即违反常识的物体，例如深不见底的纸杯。这个规则同样适用于 VR 品牌，设计师们应该仔细考虑。***做法是始终将您的标识呈现为立体的 3D 状态，并且要优先保证细节的准确无误。不过，也请想像一下，您的 3D logo 可能会出现在尚未拥有 3D 形象的品牌合作方旁边，您要如何传达一致的体验效果呢?您要了解这种媒介的极限，秉承现实的态度解决这些问题。如果您提早预测出问题出现的地方，并能够提前解决问题，您将更有可能为用户提供一致和正宗的体验。
尽量多做实验
不论从技术本身还是其呈现方式来看，实验对于 VR 这种新兴媒介都是不可或缺的。品牌推广可以向外界表达出产品的潜力和可能性，而新的方式可以确定进一步探索的方向。我们不断发现品牌互动方式的新形式。例如，人们如何与立体 logo 进行交互， 它可以被拾起来吗?扔到房间另一边去?还是被捏在手里修改?这些探索引发了关于不同 VR 环境中商标物理特性的新问题，以及我们与品牌本身的关系。和以往的平面载体不同，在 VR 里只关心 logo 看起来像什么还不够，要关心它 “触摸” 起来的感觉怎样，它在手掌中重量几何。现在您不必被一个物体的物理属性所限制，您可以决定一个商标的外观应该显得轻快还是稳重，会吸引还是排斥它周围的其他物体。商标甚至可以具有功能性，能够被捡起，被收集，被用作钥匙来解锁某物或进入某处。通过积极实验，您可以同时定义和推动这种媒介。
这五个要点只是您的探索之路的起点，还有更多的需要您自己摸索。但是不可否认的是，如今在 VR 环境中进行品牌设计是尤为令人激动的，因为这种媒介拥有***的可能性，并且您有机会破解尚未被定义的新技术和流程，成为 VR 领域的先驱。
【本文是51CTO专栏机构“谷歌开发者”的原创稿件，转载请联系原作者(微信公众号：Google_Developers)】
